همایون خرّم؛ عاقلِ عاشق

بردیا صدرنوری؛ نوازنده پیانو، مشاور امور فرهنگی و هنری، مدیر جشنواره و جایزه همایون خرّم

به نام خالق هنر

همایون خرّم؛ عاقلِ عاشق

امروز سالروز تولد آهنگساز، نوازنده ویلون و هنرمند اخلاق­مدار، مهندس امیرهمایون خرّم است. کیفیت زندگی 82 ساله مهندس همایون خرّم می­تواند نمونه­ ای ناب از یک هنرمند اصیل ایرانی و الگویی مناسب برای فرزندان ایران زمین باشد.

تربیت در خانواده­ای اصیل و فرهنگی، بهره ­مندی هنری و اخلاقی تمام و کمال از مکتب استاد صبا، تحصیلات آکادمیک در رشته مهندسی، نوازندگی و آهنگسازی و خلق ملودی ­های ماندگار، معلمی و تربیت شاگردان فراوان،ایمان قلبی، ممارست و خودسازی مستمر، تقیّد به آداب اجتماعی، خانواده دوستی، سلامت نفس و نفروختن هنر به هر قیمتی و به هر کس و …،  همه و همه بخشی از ویژگی­ هایی است که ایشان را نام ­آور کرده ­است. این­ ویژگی ­ها می­تواند سرمشق خوبی برای نوجوانان و جوانان هنرآموز باشد. آنان که به دور از هیاهوی زندگی امروزی و نگاه­های تک بعدی، هیجانی، نمایشی و افراطی در هنر، باید بدانند رمز موفقیت در زندگی، ترکیب عقل و عشق و آمیختن منطق و احساس، در کنار پایبندی به بسیاری اصول اخلاقی و ممارست در تعلیم است. ویژگی که استاد خرّم بدان آراسته بود.

مهندس رضا خرّم فرزند استاد خرّم در کتاب «بس نکته غیر حسن بباید …» که به قلم وی و دوست مهربان، علی وکیلی (از شاگردان استاد خرّم) از سوی انتشارات موسسه فرهنگی و هنری رانواندیش منتشر شده، آورده است که: “همایون خرّم مجموعه­ ای از عقل و عشق بود و نشان داد که آبِ عقل و عشق می­تواند به یک جو برود. البته تحت شرایطی او عشق و عقل را لازمه پرواز می­دانست اما نه با تعبیر دو بال یکسان برای پرواز. بلکه معتقد به این عبارت شمس تبریزی بود که می­فرماید عقل، آدمی را تا در بارگاه می­برد اما برای ورود به بارگاه می­بایست عقل را یک سو نهاد و با عشق وارد شد. فی­ الواقع پدر در تمام امور زندگی کاملاً از عقل بهره میجست و معتقد بود در کلیه موارد باید تفکر کرد و تصمیمات عقلانی گرفت.”

امروز و در آستانه نودمین سالروز ولادت همایون خرّم، جای شادمانی بسیار است که دیده می­شود راه هنری و اخلاقی او در میان نسل جدید هنرآموزان، مستدام است. حضور چشمگیر کودکان و نوجوانان علاقمند موسیقی در شش دوره  جشنواره و جایزه همایون خرّم (نوای خرّم) شاهدی است بر این مدعا.

پیوند فرهنگی نسل جدید و نسل پیشین هنرمندان اصیل موسیقی، به واسطه ملودی­ها،آهنگ­ها، ترانه­ ها و اشعار همیشه زنده، جاودانگی این میراث معنوی را نوید می­دهد و در این میان، بی ­شک هنر و اخلاق هنرمندان بزرگی چون همایون خرّم، نقش به سزا و موثری در این انتقال میراث فرهنگی به نسل­ های آینده دارد.

به قول حضرت حافظ:

روز اول که سر زلف تو دیدم گفتم

که پریشانی این سلسله را آخر نیست

سر پیوند تو تنها نه دل حافظ راست

کیست آن کش سر پیوند تو در خاطر نیست

سفری عمیق به درون زندگی

یادداشت روزنامه ایران، پانزدهم اردیبهشت نود و نه درباره آهنگ “ژرفا”

Our Vulnerability in coping with new conditions on this planet has taught us that
“Life” needs to be redefined with a deeper look.
“Profundity” is an inner journey into life’s depth.

شرایط این روزهای جهان هستی به ما آموخت که:
زندگی با نگاهی عمیق تر و ژرف، نیازمند بازتعریف است.
“ژرفا” سفری است درونی به اعماق زندگی.
بردیا صدرنوری

بداهه نوازی؛ ادای دین موسیقایی به اصفهان و ماهور بردیا صدرنوری؛

به گزارش روابط عمومی موسسه فرهنگی و هنری «رادنواندیش»، بردیا صدرنوری موسیقی‌دان و نوازنده پیانو تاکنون ده‌ها اثر شامل بداهه‌نوازی و دیگر ژانرهای موسیقی منتشر کرده که همواره مورد استقبال قرار گرفته است. اما آخرین اثر وی، صرف نظر از لطافت و زیبایی اثر شامل نکته‌ای درخور توجه است و آن، نگاشته‌ای است که او در بطن آن، انگیزه خود را از ساختن این اثر، تمکین از فرهنگ قدردانی از کسانی دانسته است که در موفقیت یک هنرمند، نقش اصلی را ایفا می‌کنند.

متن کامل این نوشته در ذیل آمده است:

آلبوم بداهه نوازی پیانو «مهر و ناز» آلبومی است کاملا احساسی و قدرشناسانه و در اصل ادای دینی است موسیقایی که به صورت بداهه در مایه اصفهان و دستگاه ماهور نواخته شده است.

این آلبوم در اصل به پاس یکی از بزرگترین نعماتی که خداوند بزرگ به من داده است نواخته شده است. این نعمت، همسری همدل و همراه است که همواره در زندگی و هنرم در کنارم و منشاء خلق بسیاری از آثارم بوده است. نام آلبوم هم برگرفته از نام همسرم است.

واقعیت این است که یک هنرمند برای خلق آثارش نیازمند محیطی مناسب است. شاید مهمترین و پایه‌ای‌ترین محیط، خانواده باشد. هنرمند بعد از خالق هستی، در وهله اول مدیون پدر و مادرش است که جسم و روحش را می‌پرورانند. اما موضوع از وقتی جدی تر می‌شود که هنرمند خود تشکیل خانواده می‌دهد. آنوقت ایجاد تعادل بین مسئولیت‌های زندگی و پرداختن مؤثر به هنر، بسیار سخت می شود. برای همین بسیاری از هنرمندان با شرایط نابسامان درونی خانوادگی دست و پنجه نرم می‌کنند که آفت هنرشان است.

به نظر من یکی از مهمترین نقش ها را در زندگی یک مرد هنرمند، همسر او ایفا می‌کند. اوست که با فراهم‌آوری محیط مناسب، علاوه بر ایفای نقش همسری برای شوهر هنرمندش، به تربیت فرزندان می‌پردازد و از خود در بسیاری از مواقع می‌گذرد که هنر همسرش به چشم آید و اگر مانند همسر من، خود نیز هنرمند باشد ولی اولویت را به ارایه هنر شریک زندگی‌اش بدهد تا او رشد کند، ارزش کارش صد چندان می‌شود. این در حالی است که معمولا و در اکثریت مواقع این زحمات دیده نمی‌شود و به چشم نمی‌آید. لذا من وظیفه خود دانستم که با جاری ساختن احساسم بر روی کلاویه‌های پیانو، ضمن سپاسگزاری از خالق هستی، از همسرم مهرناز کرمی به خاطر بودنش و تمام همدلی‌ها و همراهی‌هایش قدردانی نمایم و برای همین آلبوم را به او تقدیم کردم.

سبک موسیقی این آلبوم، موسیقی بدون کلام بر پایه موسیقی ایرانی است هر چند خود را در چارچوب موسیقی ردیف دستگاهی محدود نکرده است اما بسیار از آن بهره جسته است. من مدت‌هاست که آثارم را به صورت موسیقی بدون کلام مبتنی بر فرهنگ و هنر اصیل ایرانی و در فضای موسیقایی آرام و بدور از هیاهو و ریتم‌های تند ارایه می‌کنم. اعتقاد دارم در این دوران پر از حادثه و شلوغی اذهان که دنیا با سرعت عجیبی به سمت روزمرگی، ماشینیسم و بی‌هویتی در حرکت است، موسیقی بدون کلام و آرام دارای اصالت می‌تواند به انسان‌ها برای یافتن آرامش، تفکر و زندگی بهتر کمک شایان نماید.

این آلبوم در دی ماه 1398 توسط دوست هنرمند و همراه خوش انرژی‌ام امید نیک بین در استودیو شهر صدای پارسیان به مدیریت هنرمند ارجمند جناب آیدین الفت صدابرداری، میکس و مستر شد و پس از طراحی کاور توسط گرافیست و طراح گرامی پرهام عرب، از سوی موسسه فرهنگی و هنری رادنواندیش منتشر گردید. همچنین باید از دوست خوب و هنرمندم ناصر ایزدی که همواره با نظارت و نظرات صائبش همراهی‌ام می‌نماید و مشوقم در بداهه نوازی و خلق آثارم است، سپاسگزاری نمایم.

 

به نقل از آفتاب

کاروان را برای بعد از مرگم خوانده‌ام! غلامحسین بنان؛

به گزارش روابط عمومی موسسه فرهنگی و هنری «رادنواندیش»؛ هشتم اسفند ماه مصادف با سالروز درگذشت استاد غلامحسین بنان نوری اولین خواننده ایرانی آشنا با خط بین‌المللی موسیقی (نت خوانی) است.

بنان اواخر سال 1321 وارد رادیو شد و با همکاری هنرمندانی چون روح‌الله خالقی صدای او به گوش مردم رسید و از ابتدا در برنامه‌های گل های جاویدان ، گل های رنگارنگ  و برگ سبز شرکت داشت؛ برنامه هایی که از حضور اساتید برجسته ای چون روح الله خالقی، ابوالحسن صبا، مرتضی محجوبی، احمد عبادی، حسین تهرانی، علی تجویدی و … بهره می برد.

بنان پس از حادثه تلخ تصادف و آسیب دیدگی چشمانش، تصمیم گرفت در آثار هنری خود بازنگری کند تا حدی که نقل شده: «من از این پس کوشش می‌کنم آثاری اجرا کنم که واجد وزنی شاد و شعری امیدوارکننده‌است. من جداً از ادامه شیوه قدیم که شباهت به مرثیه خوانی دارد خسته شده‌ام، البته در این زمینه سازندگان آهنگ باید با من یاری و همکاری کنند.»

وی که به دلیل افسردگی و مشکلات دستگاه گوارشی دارفانی را وداع گفت، بهترین اثر خود را «حالا چرا» و «کاروان» می‌دانست (به تصریح پری دخت آور، همسرش) و می‌گفت: «کاروان را برای بعد از مرگم خوانده‌ام».

الهه ناز، ای ایران، آذربایجان، آمدی جانم به قربانت ولی حالا چرا، بهار دلنشین، بوی موی جولیان، توشه عمر، خاموش و … برخی از بیشمار آثار به یادگار مانده از بنان است.

 

در ادامه لینک دانلود بخشی از آهنگ کاروان با صدای استاد غلامحسین بنان را آورده ایم.

فایل ها برای دانلود

میروم به سوی سرنوشت! با آهنگسازی مجید وفادار؛

به گزارش روابط عمومی موسسه فرهنگی و هنری «رادنواندیش»؛ نهم اسفند ماه سالروز درگذشت مجید وفادار آهنگساز، نوازنده ویلن و رهبر ارکستر که معروف ترین اثرش آهنگ «مرا ببوس» با صدای حسن گل‌نراقی است.

آهنگ «شب جدایی» با شعری از رهی معیری، اولین آهنگ وفادار است که در سال 1315 آن را ساخت و مورد استقبال خوبی هم قرار گرفت.

وفادار با هنرمندانی چون حسین قوامی، داریوش رفیعی، مرتضی محجوبی، اسماعیل نواب صفا، رهی معیری و … همکاری داشت و نزدیک به 400 قطعه ساخت که بخشی از آثارش برای فیلم و تئاتر ساخته شده بود.

در ادامه لینک دانلود بخشی از آهنگ «مرا ببوس» را آوریده ایم.

فایل ها برای دانلود

ریتم؛ یادگاری از حسین تهرانی به یاد استاد بی بدیل تمبک؛

به گزارش روابط عمومی موسسه فرهنگی و هنری «رادنواندیش»؛ هفتم اسفند ماه یادآور درگذشت هنرمند، استاد حسین تهرانی نوازنده چیره دست تمبک در ایران است.
تهرانی اولین بار توسط استاد جواد بدیع زاده (خواننده، نوازنده و آهنگساز) در جمعی از شخصیت های مهم ادبی و هنری حضور یافت و در آن مجلس به شدت، مورد توجه استاد ابوالحسن خان صبا (نوازنده و آهنگساز) قرار گرفت.
تهرانی برای اولین بار در ایران، برای تمبک نت نگاری انجام داد و با همکاری هوشنگ ظریف، مصطفی کمال پورتراب، فرهاد فخرالدینی و حسین دهلوی کتاب «آموزش تمبک» را منتشر کرد.

به همین بهانه، بخشی از مستند کوتاه «ریتم» ساخته منوچهر طیاب را که در آن حسین تهرانی با تکنوازی تمبک، ریتمِ قطار را صداسازی کرده است، پیشکش نگاهتان می کنیم.

 

در ادامه لینک دانلود فیلم آورده شده است.

فایل ها برای دانلود